कैसे सहयोगी आग unrepeatable ग्लास फोर्ज करती है

मुरानो की कीमिया: कैसे सहयोगी अग्नि अप्राप्य ग्लास को फोर्ज करती है

मुरानो के ग्लासमेकर केवल "ग्लास" नहीं करते हैं - वे कीमिया करते हैं। द्वीप की भट्टियों में, जहां तापमान 1,500 डिग्री के आसपास मंडराता है, सिलिका रेत, सोडा ऐश, और चूना उनके भागों के योग से कहीं अधिक कुछ में बदल जाते हैं। लेकिन यह परिवर्तन एक ही हाथ का काम नहीं है। यह डिजाइनर और शिल्पकार के बीच एक सहयोग है, प्रत्येक ने अपनी तरह का जादू लाया है: डिजाइनर की कल्पना करने की क्षमता क्या नहीं है, शिल्पकार की आग, सांस और संचित ज्ञान के सदियों का उपयोग करके इसे वास्तविक बनाने की क्षमता। परिणाम? ग्लासवेयर जो प्रतिकृति को परिभाषित करता है - प्रत्येक टुकड़ा अपनी अनूठी रचना के निशान को प्रभावित करता है, जो मांस में अनुभव होने की प्रतीक्षा कर रहा है।

1930 के दशक में वेनीनी द्वारा प्रसिद्ध "सोमरसो" तकनीक पर विचार करें। इस प्रक्रिया में रंगीन कांच के स्नान में एक स्पष्ट कांच के बुलबुले को डुबाना शामिल है, फिर क्रिस्टल में निलंबित तरल गहना की तरह रंग को फंसाने के लिए इसे उड़ाने और आकार देना। एक डिजाइनर "स्पष्ट के भीतर कोबाल्ट ब्लू" निर्दिष्ट कर सकता है, लेकिन इसे निष्पादित करने के लिए शिल्पकार के अंतर्ज्ञान की आवश्यकता होती है। बुलबुले को कब तक डुबाना है? रंग की परत को भी रखने के लिए कितना मुश्किल है? बहुत अधिक गर्मी, और रंग खून बहता है; बहुत कम, और यह दरार। यह आग के साथ एक नृत्य है, और प्रत्येक शिल्पकार की अपनी लय है। यही कारण है कि एक ही डिज़ाइन से दो सोमर्सो vases सूक्ष्म रूप से अलग -अलग - एक अमीर नीले रंग के साथ, एक पतले, अधिक ईथर परत के साथ दूसरा दिख सकते हैं। ये विविधताएं गलतियाँ नहीं हैं। वे हस्ताक्षर हैं, इस बात का प्रमाण है कि एक मानव हाथ ने प्रक्रिया को निर्देशित किया है।

फिर 16 वीं शताब्दी में वापस आने वाली एक तकनीक है, जहां पतली कांच की छड़ें (कुछ स्पष्ट, कुछ रंगीन) को घुमाया जाता है और जटिल पैटर्न - हेरिंगबोन, स्टारबर्स्ट, सर्पिल बनाने के लिए मुड़ और जुड़े हुए हैं। डिजाइनर अक्सर पैटर्न को स्केच करते हैं, लेकिन उन्हें कांच में अनुवाद करने के लिए शिल्पकार को छड़ को "पढ़ने" की आवश्यकता होती है क्योंकि वे मोड़ते हैं, पैटर्न को बरकरार रखने के लिए दबाव और गर्मी को समायोजित करते हैं। यह स्थानिक तर्क की एक उपलब्धि है, एक जो दशकों को मास्टर करने के लिए लेता है। जब आप अपनी उंगलियों को एक फिलिग्राना बाउल पर चलाते हैं, तो आप उन लकीरों को महसूस कर सकते हैं जहां छड़ें मिलती हैं, हाथों की एक भौतिक अनुस्मारक जो उन्हें घुमाया और उन्हें फ्यूज कर दिया। तस्वीरों में, पैटर्न सपाट दिखता है; व्यक्ति में, यह एक परिदृश्य है, जितना कि स्पर्श को दृष्टि के रूप में ज्यादा आमंत्रित करता है। यह मुरानो के कांच का रहस्य है: यह केवल दृश्य कला नहीं है - यह एक संवेदी अनुभव है, जिसे देखा जा सकता है, महसूस किया जा सकता है, यहां तक ​​कि सूंघता है (यहां तक ​​कि सूंघता है (उस बेहोश, पिघले हुए ग्लास लिंगर की मिट्टी की खुशबू, अगर आप पर्याप्त रूप से करीब पहुंचते हैं)।

मुरानो के शिल्प की सहयोगी प्रकृति यह सुनिश्चित करती है कि एक ही डिजाइन श्रृंखला के टुकड़े भी समान नहीं हैं। 1950 के दशक में वेनीनी के लिए बियानोनी द्वारा डिज़ाइन की गई "पेज़्ज़ती" श्रृंखला लें, जो रंग के एक पैचवर्क रजाई में कांच के टुकड़ों को बेमेल है। Bianconi ने एक स्क्रैपबुक की तरह - "की अवधारणा प्रदान की, लेकिन ग्लास में" - लेकिन शिल्पकारों ने टुकड़ों को चुना, उन्हें एक पिघले हुए आधार पर व्यवस्थित किया और उन्हें एक साथ फ्यूज किया। प्रत्येक शिल्पकार के पास संतुलन की अपनी भावना थी, रंग संयोजनों के लिए अपनी वरीयता। कोई बोल्ड रेड और ग्रीन्स का पक्ष ले सकता है; एक और, नरम पेस्टल। परिणाम? Vases का एक संग्रह जो एक परिवार की समानता साझा करता है, लेकिन प्रत्येक का अपना व्यक्तित्व है। उन्हें एक गैलरी में पंक्तिबद्ध देखने के लिए बियानकोनी की दृष्टि के बीच एक वार्तालाप - को देखना है, और कारीगरों की व्यक्तिगत आवाज़ें जो इसे जीवन में लाए थे।

3 डी प्रिंटिंग और मास प्रोडक्शन की उम्र में, मुरानो का ग्लास एक विद्रोह के रूप में खड़ा है। यह हमें याद दिलाता है कि कुछ सुंदरता को कोडित या दोहराया नहीं जा सकता है। इसके लिए आग, सांस और उस तरह के सहयोग की आवश्यकता होती है जो केवल एक साथ काम करने के वर्षों से आता है, गर्मी और कांच की एक ही भाषा बोल रहा है। व्यक्ति में एक मुरानो टुकड़े का अनुभव करने के लिए यह महसूस करना है कि इतिहास - डिजाइनर की उत्तेजना को समझना है क्योंकि उन्होंने स्केच किया था, शिल्पकार का ध्यान केंद्रित करते हुए, जैसा कि उन्होंने उड़ा दिया था, वह क्षण जब कांच ठंडा हो गया और खुद को प्रकट किया, अपने अपूर्णता में एकदम सही। यह कुछ प्राचीन और मानव से एक संबंध है, और यही कारण है कि ये टुकड़े हमेशा - मायने रखेंगे क्योंकि उन्हें कभी भी वास्तव में प्रतिस्थापित नहीं किया जा सकता है।